國畫(huà)果真乏味沉悶？西畫(huà)難道較國畫(huà)更具可讀性？羅淑敏身為藝術(shù)教授，多年教學(xué)經(jīng)驗下深明學(xué)生“輕國畫(huà)、重西畫(huà)”之因由，遂寫(xiě)下本書(shū)，深入淺出地解說(shuō)閱讀國畫(huà)的六大方法，并輔以大量中西畫(huà)作比較，讓讀者對準焦點(diǎn)，進(jìn)一步了解兩者間之分別與欣賞角度之差異。

隨著(zhù)羅淑敏領(lǐng)航的這趟國畫(huà)之旅，讀者將逐步了解國畫(huà)的承傳概念，各種寫(xiě)意筆墨及留白構圖，及閱讀手卷與人物畫(huà)之關(guān)鍵事項。此書(shū)本身就是一副畫(huà)論式手卷——層層拆解有關(guān)閱讀中國畫(huà)的竅門(mén)，由此輕松地進(jìn)入中國藝術(shù)乃至中國文化的殿堂。

羅淑敏，現任教于香港嶺南大學(xué)哲學(xué)系，1980年代初追隨已故嶺南派大師楊善深習畫(huà)，對中西繪畫(huà)的發(fā)展充滿(mǎn)好奇。1990年到香港大學(xué)藝術(shù)系修讀藝術(shù)史。1998年得其時(shí)仍在該系任教的萬(wàn)青力教授指導，進(jìn)行有關(guān)20世紀中國繪畫(huà)史的研究，博士論文則探討張大千的藝術(shù)與20世紀中國繪

序

對準焦看畫(huà)中意

第一章 創(chuàng )新與承傳

破舊立新的西畫(huà)

創(chuàng )新非衡量國畫(huà)的尺

承先啟后的轉化

臨摹之必要

仿古人之風(fēng)范

從皴法看師承與求變

宋代畫(huà)院開(kāi)拓的花鳥(niǎo)傳統

文人畫(huà)家的墨色花鳥(niǎo)

第二章 寫(xiě)真與寫(xiě)意

寫(xiě)真與寫(xiě)意之追求

工藝與藝術(shù)之分野

形似與神似之畫(huà)論

中西方寫(xiě)真有異

寫(xiě)真與寫(xiě)意

山水畫(huà)不是風(fēng)景畫(huà)

不求現場(chǎng)感的山水畫(huà)

中西畫(huà)的散點(diǎn)透視法

山水畫(huà)的宏觀(guān)角度

三遠透視法

寫(xiě)意與畫(huà)外之音

第三章 人物畫(huà)不是肖像畫(huà)

別具一格的人物畫(huà)

沒(méi)有個(gè)人特征的人物

拒絕個(gè)人主義畫(huà)像

國畫(huà)社會(huì )學(xué)

形似不若神似

第四章 留白，空靈的構圖

從細節到留白

抽象以言志

虛中有實(shí) 白而不空

受西畫(huà)沖擊下的留白

立軸式構圖

第五章 抽象的筆墨

不容忽視的筆墨

中國毛筆的結構

駕馭筆墨的技巧

畫(huà)象以外的理想世界

用筆之精準

用墨之通暢

氣韻生動(dòng) 筆斷而情不斷

第六章 手卷的獨特旅程

手卷的形式美學(xué)

閱讀手卷要訣

游離透視法

外在景致 心靈載體

后記 傳統與現代