中國當代藝術(shù)水平究竟如何？藝術(shù)家貢獻多大？拋開(kāi)中國的特殊背景，那些天價(jià)中國當代藝術(shù)品有何價(jià)值？有沒(méi)有創(chuàng )造性？……長(cháng)期以來(lái)，國內外對中國當代藝術(shù)的關(guān)注更多在當代中國社會(huì )的政治議題、國家歷史和大文化敘述，以及在藝術(shù)市場(chǎng)上的天價(jià)新聞，但以上這些最基本最核心的問(wèn)題卻甚少被討論。

卡塔爾博物館管理局委托藝術(shù)家蔡國強作為策展人，歷時(shí)三年構思、策劃大型群展《藝術(shù)怎么樣？來(lái)自中國的當代藝術(shù)》，通過(guò)展示15位/ 組中國大陸出生的在世藝術(shù)家作品，展現中國當代藝術(shù)家對藝術(shù)態(tài)度、創(chuàng )作觀(guān)念、方法論、表現手法的創(chuàng )造力之探索。

展覽之外，蔡國強主編同名書(shū)籍，旨在呈現對中國當代藝術(shù)的創(chuàng )造力此一問(wèn)題的思考和論述。重要內容包括：

策展人語(yǔ)錄——蔡國強從藝術(shù)、藝術(shù)家、做作品和展覽等層面，直率地暢談當代藝術(shù)家包括他本人面臨的挑戰。尤其是中國當代藝術(shù)家，面對市場(chǎng)的誘惑與社會(huì )的限制，成功似乎輕而易舉，失敗卻情有可原，要成為對藝術(shù)史有所貢獻的一代人，仍道路漫長(cháng)。

與15 位參展藝術(shù)家對談——擺脫慣常策展人對于藝術(shù)家的吹捧，蔡國強與藝術(shù)家展開(kāi)真刀真槍的對談。不同背景、 身處不同階段的藝術(shù)家問(wèn)題各自不同，但也面臨相同課題：創(chuàng )造力怎么樣？在藝術(shù)界熱鬧時(shí)尚的場(chǎng)面里，人們對此“嚴酷”問(wèn)題避而不談；“活”怎么樣？藝術(shù)家心里應該清楚。

與17 位國內外著(zhù)名專(zhuān)家對談——在蔡國強針針見(jiàn)血的提問(wèn)面前，這些策展人、藝評家也以罕見(jiàn)的直率，指出中國當代藝術(shù)繁榮表象后潛藏的困難和問(wèn)題。

3 位著(zhù)名學(xué)者撰文——匹茲堡大學(xué)特里•史密斯教授、普林斯頓大學(xué)的謝伯柯教授，以及清華大學(xué)汪暉教授各自以不同角度切入，讓我們從更廣闊的時(shí)代視野和歷史景深思考中國當代藝術(shù)的創(chuàng )造力問(wèn)題。

藝術(shù)怎么樣？中國的創(chuàng )造力怎么樣？這不只是中國藝術(shù)界的問(wèn)題。

蔡國強

1957年生于中國泉州市，現居美國紐約。

他的藝術(shù)足跡遍布世界。2008年在紐約古根海姆美術(shù)館舉辦個(gè)人回顧展，同年擔任北京奧運會(huì )開(kāi)閉幕式核心創(chuàng )意小組成員及視覺(jué)特效藝術(shù)總設計。

近年重要活動(dòng)包括：卡塔爾多哈阿拉伯現代美術(shù)館個(gè)展《海市蜃樓》、烏克蘭個(gè)展《地下1040米》（2011），巴黎塞納河上觀(guān)念焰火《一夜情》（2013），故鄉漁村實(shí)現爆破計劃《天梯》（2015）。

蔡國強策劃的展覽包括：2000年起在意大利、日本、中國臺灣、古巴因地制宜打造《什么都是美術(shù)館》系列，獻給當地社區；2005年擔任第51屆威尼斯雙年展中國館策展人；2010年起，《農民達芬奇》在上海、巴西利亞、圣保羅、里約熱內盧、京都和米蘭展出，吸引數百萬(wàn)觀(guān)眾……

曾獲重要獎項包括：“威尼斯雙年展金獅獎”（1999），“世界文化獎”繪畫(huà)類(lèi)終身成就獎、“美國國務(wù)院藝術(shù)勛章”（2012），美國“巴尼特•紐曼基金會(huì )獎”（2015），荷蘭“博尼范登當代藝術(shù)獎”（2016）。

•說(shuō)說(shuō)藝術(shù)怎么樣/蔡國強

•參展藝術(shù)家

胡志軍/徐冰/陳星漢/馬文/李燎/周春芽/孫原，彭禹/楊福東/梁紹基/徐震/劉韡/黃永砯/汪建偉/劉小東/胡向前

•中國藝術(shù)：延續性、現代性及當代性/特里•史密斯

•看清左右再過(guò)橋：過(guò)往標準與現狀評估/謝柏柯

•橫向的時(shí)間/汪暉

•對談和評論

◆針針見(jiàn)血，蔡國強萬(wàn)字文章論中國當代藝術(shù)的創(chuàng )造力。蔡國強從藝術(shù)、藝術(shù)家、做作品和展覽等層面，直率地暢談當代藝術(shù)家包括他本人面臨的挑戰。尤其是中國當代藝術(shù)家，面對市場(chǎng)的誘惑與社會(huì )的限制，成功似乎輕而易舉，失敗卻情有可原，要成為對藝術(shù)史有所貢獻的一代人，仍道路漫長(cháng)。

◆真刀真槍?zhuān)虈鴱娕c35位中外藝術(shù)家、學(xué)者對談。擺脫慣常策展人對于藝術(shù)家的吹捧，蔡國強與藝術(shù)家展開(kāi)真刀真槍的對談。不同背景、身處不同階段的藝術(shù)家問(wèn)題各自不同，但也面臨相同課題：創(chuàng )造力怎么樣？在藝術(shù)界熱鬧時(shí)尚的場(chǎng)面里，人們對此“嚴酷”問(wèn)題避而不談；“活”怎么樣？藝術(shù)家心里應該清楚。在蔡國強針針見(jiàn)血的提問(wèn)面前，這些策展人、藝評家也以罕見(jiàn)的直率，指出中國當代藝術(shù)繁榮表象后潛藏的困難和問(wèn)題。

◆廣闊視野，3位著(zhù)名學(xué)者撰文解析中國當代藝術(shù)難題。匹茲堡大學(xué)特里•史密斯教授、普林斯頓大學(xué)謝伯柯教授，以及清華大學(xué)汪暉教授各自以不同角度切入，讓我們從更廣闊的時(shí)代視野和歷史景深思考中國當代藝術(shù)的創(chuàng )造力問(wèn)題。

說(shuō)說(shuō)藝術(shù)怎么樣

文/蔡國強

藝術(shù)家其實(shí)可以悶著(zhù)不說(shuō)，就做讓人想不通的東西。但我自己是喜歡說(shuō)的人。既然藝術(shù)上主張跟大眾對話(huà)，怎么可能不說(shuō)話(huà)。我跟大眾說(shuō)，和藝術(shù)界大家說(shuō)，其實(shí)是邊說(shuō)邊想，自己找話(huà)說(shuō)，有些并沒(méi)想通。不少是我平時(shí)在工作室說(shuō)、也跟媒體說(shuō)的，說(shuō)別人也是說(shuō)自己。有些可能是聽(tīng)人說(shuō)，有些是不太應該說(shuō)，竟然還寫(xiě)出來(lái)。反正我也不是正經(jīng)策展人或評論家，更不是領(lǐng)導。藝術(shù)家嘛，不太負責任地隨便說(shuō)說(shuō)又怎么樣，說(shuō)藝術(shù)、藝術(shù)家，說(shuō)做作品、說(shuō)展覽。因為展覽主題說(shuō)的是創(chuàng )造力，也比較針對中國，討論起來(lái)未免令人感到過(guò)時(shí)、說(shuō)教，也不酷……

說(shuō)藝術(shù)

八五運動(dòng)時(shí)期的藝術(shù)家，包括我，還是比較帶有理想主義色彩，到今天也還有。多多少少幻想自己的藝術(shù)能給中國社會(huì )和文化帶來(lái)開(kāi)放自由，能在藝術(shù)史上有貢獻。面對社會(huì )問(wèn)題，總想到或許藝術(shù)能改變它。

這跟1990年前后有些不一樣。知識分子還在努力從挫折的結果中走出時(shí)，藝術(shù)家們已經(jīng)很快出來(lái)了。他們普遍放棄理想，但用“卡哇伊”（日語(yǔ)“可愛(ài)”）面對民族命運。

卡哇伊的發(fā)展可以追溯到受中國明代年畫(huà)影響的日本浮世繪，包括春宮畫(huà)，再到后來(lái)的卡哇伊日本動(dòng)畫(huà)片，甚至動(dòng)畫(huà)風(fēng)AV片。戰爭的故事以卡哇伊風(fēng)格表現，容易創(chuàng )作，也易被接受。日本動(dòng)畫(huà)片里，戰爭的苦難、殺戮、責任和反省，可以用卡哇伊回避和模糊。2000年后，卡哇伊又以現代藝術(shù)的形式銷(xiāo)向世界。一個(gè)民族不可能在戰敗后不說(shuō)自己的文化和歷史，可怎么說(shuō)呢，說(shuō)起來(lái)都要面對那些沉重，也難以辯解，這應該就是日本動(dòng)畫(huà)和漫畫(huà)蓬勃發(fā)展的一個(gè)重要背景。據說(shuō)正是戰后許多軍工科技人員的改行，打造了日本禮花彈的嶄新時(shí)代：不能造武器，都做煙花去。美麗和可愛(ài)造就了時(shí)代的文化市場(chǎng)繁榮，玩笑了歷史和今天。

中國當代藝術(shù)里也有卡哇伊?！拔幕蟾锩钡臑碾y被涂畫(huà)成卡哇伊；領(lǐng)袖被卡哇伊，面帶花草；工農兵被卡哇伊，帶著(zhù)西方時(shí)尚的商標……90年代開(kāi)始，卡哇伊更厲害，中國藝術(shù)家不正面挫折，而轉為卡哇伊式的調侃。這些也就是所謂的中國政治波普。

中國藝術(shù)里的卡哇伊風(fēng)可謂成功。收藏家喜歡卡哇伊藝術(shù)，這樣的富貴階層很多人沒(méi)有太大的政治斗志和目標，不管哪個(gè)制度都是他們的“游戲”平臺。作品賣(mài)天價(jià)，因為卡哇伊好玩，這個(gè)時(shí)代人們不愿收藏沉重和尖銳，艷俗更適合奢華的家庭。政治波普被容忍，因為畢竟是無(wú)關(guān)痛癢的小資產(chǎn)階級東西。中國波普的成功，也是世界普遍欣賞卡哇伊文化的反映。

也許可以說(shuō)，藝術(shù)家的斗志被社會(huì )現實(shí)挫傷，創(chuàng )作卡哇伊能安慰自己創(chuàng )傷的靈魂。嘲諷和滑稽代替激昂的革命精神，改革的失望被經(jīng)濟開(kāi)放的豐收補償。人們著(zhù)急享受經(jīng)濟發(fā)展帶來(lái)的好處，財富積累、生活改善，個(gè)人欲望擴大。但是個(gè)人財富積累還要帶動(dòng)個(gè)人靈魂的解放，否則只是享樂(lè )，進(jìn)而唯利是圖。個(gè)人靈魂的解放會(huì )促進(jìn)社會(huì )的開(kāi)放和政治改革進(jìn)程。一般來(lái)說(shuō)，藝術(shù)有更多自由，藝術(shù)家、作品應該會(huì )更好?？墒?，這個(gè)世界有些自由的國家，為什么它們很少有當代藝術(shù)？這說(shuō)明好藝術(shù)家的產(chǎn)生，還有藝術(shù)與社會(huì )的關(guān)系，本身不是那么簡(jiǎn)單。

波普風(fēng)在蘇聯(lián)也出現過(guò)。列寧、斯大林形象都成了卡哇伊，海軍戰士的淚水閃爍著(zhù)寶石和鮮花。偶爾聽(tīng)到這樣的議論，總是令人難過(guò)和諷刺：蘇聯(lián)社會(huì )主義制度沒(méi)了，西方人對俄羅斯藝術(shù)家失去興趣；藝術(shù)家和社會(huì )，包括曾關(guān)注它的西方人都好像失去坐標。但世界認為中國當代藝術(shù)家還是社會(huì )主義制度的藝術(shù)家，包括藝術(shù)家自身也是這樣認為，他們在制度下努力或抗爭，不同于社會(huì )主義文藝的主流。蘇聯(lián)、俄羅斯和中國現當代藝術(shù)的關(guān)系千絲萬(wàn)縷；老師被消失了，學(xué)生受到世界更多的關(guān)注。

當代藝術(shù)的先輩們是從前衛運動(dòng)開(kāi)始接近社會(huì )主義的，不管蘇聯(lián)還是西方，都傾向所謂的左翼。左翼反對藝術(shù)為一小部分人的資產(chǎn)階級服務(wù)，相信社會(huì )關(guān)懷和藝術(shù)對民眾的啟蒙意義。當這些追求工業(yè)化、大眾化，現代性的蘇聯(lián)先鋒派藝術(shù)家發(fā)現被制度束縛了創(chuàng )造力和自由，就紛紛出國，如康定斯基、夏加爾。留下的如馬列維奇，也面臨自我改良的命運。社會(huì )主義要求藝術(shù)為政治服務(wù)，社會(huì )寫(xiě)實(shí)主義容易教育萬(wàn)千民眾。對抽象性藝術(shù)形式的探求成了自我精神主張的自由追求，規避了藝術(shù)作為政治工具的責任。中國當代藝術(shù)和政治的關(guān)系除此以外，同時(shí)還面臨中國傳統文化與西方當代文化的左右牽引。

其實(shí)1990年后開(kāi)始活躍的藝術(shù)家的繪畫(huà)技巧達到西方人能接受的程度，相當程度上要歸功于扎實(shí)的社會(huì )主義學(xué)院寫(xiě)實(shí)訓練。當然他們的畫(huà)法并不跟全國美展完全一樣，因為接受了西方現代繪畫(huà)的影響。長(cháng)年累月，很多藝術(shù)家都沒(méi)明白：繪畫(huà)不是畫(huà)事，而是畫(huà)繪畫(huà)這事，是通過(guò)畫(huà)事而畫(huà)繪畫(huà)這事。這就是為何中國畫(huà)家總是需要爭相模仿懷斯、里希特、弗洛伊德、霍克尼、圖伊曼斯——還是人家知道繪畫(huà)的樂(lè )趣和難度在哪。前輩趙無(wú)極、關(guān)良、林風(fēng)眠、吳冠中也許為當代藝術(shù)家們所忽略，但他們致力于中西合璧，正視繪畫(huà)這事，畢竟形成風(fēng)格！今天大多藝術(shù)家如果把畫(huà)的內容拿掉，誰(shuí)是誰(shuí)？

近代中國從西方引進(jìn)的主要是馬克思列寧主義，改革開(kāi)放后首先進(jìn)來(lái)的是西方現代思想。西方人以為中國人遠離西方很久，其實(shí)社會(huì )主義就是從西方來(lái)的。中國人從小上學(xué)的課堂上眼睛看過(guò)去就是馬克思、恩格斯這些留著(zhù)大胡子的西方人。中國人唱著(zhù)國際歌，思考解放全人類(lèi)，以為是進(jìn)行著(zhù)全球化教育。

中國人經(jīng)常要么認為自己文化太深廣，西方人不懂，要么覺(jué)得自己文化太落后，沒(méi)什么可說(shuō)，總是沒(méi)法說(shuō)清自己的真實(shí)。相比之下，日本一直以西方為鏡，探求什么是日本和東方，什么可以是世界的，或者讓西方接受的——在世界語(yǔ)境里對自己如何清晰闡述。村上隆《小男孩》展覽的目標就很清楚，認識到并直接討論：日本文化藝術(shù)里右翼、左翼是什么？可以做的和不好做的是什么？對西方普世價(jià)值觀(guān)的認識和接受，對戰爭的態(tài)度，日本和西方的落差何在？如何評價(jià)卡哇伊的意義，西方為何喜歡它，而日本當代藝術(shù)界相當一部分人為什么質(zhì)疑它？卡哇伊是日本藝術(shù)的世界性影響，還是滿(mǎn)足西方美術(shù)界的異國情調、回避了日本文化精神在當代藝術(shù)的不作為……以上等等問(wèn)題。

日本緊緊把握跟美國關(guān)系的狀態(tài)，在意美國因素在他們國家的重大影響。曾經(jīng)很激烈的西方化進(jìn)程時(shí)，日本左翼藝術(shù)家們對國際精神、西方現代藝術(shù)很崇尚。但簽了《日美安保條約》，美國正式成為日本保護國后，這些現代主義的年輕人受到很大打擊。因此推動(dòng)了現代民族文化的抬頭。相比二戰前，戰后日本重新尋找自己的文化精神，并且在世界現代文化的脈絡(luò )里成就巨大。

日本當代藝術(shù)總是討論什么是日本美學(xué)的傳承，如何經(jīng)受西方當代藝術(shù)的沖擊。日本和中國有共同的復雜情結：現代藝術(shù)來(lái)自西方；亞洲當代藝術(shù)既要面對是否被西方承認，又要在西方?jīng)_擊下，尚能說(shuō)出自己的話(huà)語(yǔ)，這是有矛盾的。村上隆的卡哇伊展是帶異國情調、浮世繪式的當代版：精神上既有文化傳承又是日本社會(huì )現實(shí)的反映，但形式語(yǔ)言實(shí)際是所謂西方的、國際的。有時(shí)候日本當代藝術(shù)主流的左翼，會(huì )發(fā)現村上隆實(shí)際是比較右翼，展覽的出發(fā)點(diǎn)在探討日本文化的靈魂。讓日本左翼評論家們有點(diǎn)挫折的是右翼在美國更得到支持，這樣的狀況也包括政治。西方長(cháng)期以來(lái)對日本文化的理解比對中國更多，日本的軟實(shí)力強于中國。三宅一生、安藤忠雄等一方面對世界的游戲規則非常了解，又以對自己文化的繼承和發(fā)展實(shí)現了世界和當代的創(chuàng )造。

西方的影響不止在日本，對中國，包括我們的展覽，也是一個(gè)重要參考。西方現代文化的因素對于中國一直存在，來(lái)自西方巨大的文化牽引，不僅體現在藝術(shù)上，也在追尋社會(huì )制度、民主自由等意識形態(tài)的歷程里，政治因素確實(shí)一直影響著(zhù)中國當代藝術(shù)的發(fā)展。